国潮当红，网友表示：设计风格越来越中国化了！

大家肯定不难发现，国潮对于设计师来说，是近几年非常流行的风格。之前穿着Kaws、Champion、Supreme这些欧美品牌走在街上可能觉得非常潮流，但现在穿着“中国李宁”，喷着大白兔奶糖香水、口涂故宫口红走在街上，受到的关注可能会更多。

从无到有，它的诞生瞬间席卷了中国的互联网，各大品牌纷涌而至。从女孩手中的口红，到男孩脚下的鞋，国潮已经悄悄地走到了时尚的最前沿，几乎每个品牌都没能逃过国潮，换包装、出联名，迅速为自己打上“国潮”的名头。

究竟什么是国潮？

这得从2018年的纽约时装周说起。在那年的大秀上，中国李宁、CLOT、太平鸟三大品牌齐聚在这一时尚盛会，以“中国原创”为口号，第一次把国潮推到了国际舞台上。随着国潮的来袭，很多品牌纷纷开启跨界弄潮模式，故宫、颐和园、老干妈等国货品牌开始推出别具一格的跨界单品，向全世界展示了独特的东方美学和中国特色。

国潮，从字面意思上解释，即“国风+潮流”，也就是将传统文化元素和现代潮流审美结合在一起，从而形成新国潮营销势力。

在小夫子看来，国潮更像是新与旧的碰撞，是两种文化跨越时间、跨越界限之后，巧妙融合的产物。从大白兔奶糖的经典再现，到国货美妆百雀羚的焕发新春，这些老牌品牌在国潮风之中的起势速度震惊业界，文创行业也趁势抓住了这波机会，故宫博物院和敦煌博物馆的文创IP大放异彩，国潮，已然成为一种新的时尚浪潮。

国潮风格有什么设计特点？

字体粗壮直接

以“中国李宁”的印花为例。当“中国李宁”四个字用宋体田字格的形式展现时，是不是让你联想到了以box logo闻名的Supreme？同时，这样的box logo也让我们联想到中国的红色朱印。当“中国李宁”使用繁体书法字体设计时，很容易勾起我们对80、90年代运动会的回忆，不禁让人感觉又“土”又潮。

配色高饱和度

提到国潮设计的配色，很多人会第一时间联想到经典的中国红，比如上面出现过的“中国李宁”。除了中国红，红蓝、红绿这样的配色也是慢慢的复古风！

中国特色元素

众所周知，国潮元素代表着传统文化，是中华民族的文化缩影，而民族品牌作为民族的骄傲，在中国人的心里也一直占据了无与伦比的的位置。

说到国风的核心要素我们主要归类为龙凤元素、刺绣、大红色和旗袍等，这也算是在国外品牌严重的固定视角。当然也还有很多梅兰竹菊等等的元素概念，总之是能让你一眼就看出来是中国风元素。

将56个民族的特色服装与包装相结合的旺仔牛奶，将京绣画在包装上的特仑苏牛奶，将经典大白兔图案印在包装上的沐浴露……

当然，国潮设计也有核心要素需要设计师去把握，其中就包括上面提到的中国特色元素，将中国独特的文化元素巧妙的融合在设计之中。

跨界元素

纯粹的国潮风格并不是复古风格，而是一种让年轻人接受的潮流设计。最直接粗暴的方式就是跨界合作，例如故宫文创的爆火、大白兔奶糖与香水的联名等等。传统经典与时尚的碰撞，让国潮风迸发出了不一样的火花。

民族情结

当然，国潮设计之所以能迅速走红，还包含民族情结因素，国货当自强，当人们见惯了西方的各种设计，谁不希望我们自己的设计产品能脱颖而出，事实上，不少设计师也指出，国潮设计要继续后浪推前浪，一浪比一浪高的可持续发展，就是要让设计本身回归人们的日常生活，不止是摆造型、社交平台晒图炫耀的道具。深挖中国历史文化内涵，开发真正的国潮文创设计，才是国潮风未来发展的方向。

“在五年前，我们会发现这些设计师急于去除自己身上的中国元素，他们渴望融入到更大的语境，甚至有些从国外回来的设计师，他们并不是那么的自信被誉为是「中国设计师」。可是这两年，情况发生了非常大的变化，从国际视野上看，越来越多的人希望看到一些不一样的东西，因此大家对文化根源的诉求也变得更加清晰了。”

——LABELHOOD创始人Tasha

小夫子认为，相较于文艺复兴的浪漫，中国的本土东方文化也有很多值得延续的流行概念：元音华彩，春秋轮回，京剧服饰的《龙凤呈祥》；物华天宝，千古色彩经纬，邂逅五彩彰施……也因此涌现了一批不落窠臼的东方潮流品牌，解构了中国传统的森罗万象，借由服装、产品等多种媒介为载体，糅杂出一种全新维度的新东方主义美学语言。

当然，优秀的国潮设计，并不只在于“皮”，就像很多产品，并不是在产品外观上印上国风的图案就可以获得消费者的认可，而是产品的细节，比如纹路、气味、调色等方面也要符合国风的特征。